Fotografías alejadas de la espectacularidad e inmediatez y que buscan contar historias de largo recorrido. La misma idea que ya el año pasado marcó en cierto modo el palmarés de los Sony World Photography Awards vuelve en esta edición, la 18 ya, cuyos premios acaban de ser anunciados en una gala celebrada en Londres.
El concurso, que puede presumir de ser uno de los más relevantes del mundo, ha otorgado el título de Photographer of the Year 2025 a Zed Nelson por su proyecto The Anthropocene Illusion, que tambien ha sido el ganador en la categoría de naturaleza.
Nelson denuncia con sus fotografías los espacios artificiales creados por humanos para experimentar o interactuar con la naturaleza, como safaris, zoos, complejos turísticos o reservas naturales, señalando la ironía de ese deseo por estar conectados con la naturaleza y la continua destrucción medioambiental que provocamos.
“El trabajo de Nelson invita a los espectadores a cuestionar su propio rol en esta paradoja y valorar las consecuencias de una sociedad cada vez más distanciada del entorno natural», ha destacado Mónica Allende, presidenta del jurado en las categorías profesionales.
Un reportaje compuesto por más de 70 fotografías realizadas a lo largo de varios años y en diversos países y que pone sobre la mesa un debate similar al del año pasado: ¿funcionarían estas fotos por separado o sin un texto o una explicación que hile la historia?
En cualquier caso, queda clara la apuesta en los últimos años de estos premios por un documentalismo más reposado que huye de la actualidad más inmediata. Y también, claro, de las polémicas porque no deja de sorprender que en un concurso de fotografía los temas del momento (el genocidio en Gaza, el gobierno de Trump…) no aparezcan ni de refilón entre los ganadores o finalistas.
Filtraciones de luces y voluntarios de la DANA
Mención especial para las fotografías de Nicolás Garrido Huguet (Perú) que ha ganado el primer puesto en la categoría «Medioambiente» con su trabajo «Alquimia Textil».
Según él mismo nos ha explicado, se trata de un trabajo disparado en película con dos cámaras que resultaron tener problemas de filtraciones de luz que han creado franjas de color en las imágenes. Algo que ha sabido convertir en parte de la narrativa de su trabajo para enlazar con la idea del trabajo artesanal frente a lo homogéneo.
El español Raúl Belinchón ha ganado el segundo puesto en la categoría «Retrato» por «Los ángeles de barro», el bonito trabajo con el que logró captar la determinación de los voluntarios que colaboraron en los trabajos de limpieza y reparto de comida tras la DANA en la Comunidad Valenciana.
Por su parte los españoles Mischa Lluch y Antonio López Díaz han ganado el tercer puesto en la categoría «Paisaje» y «Deporte», respectivamente.
El proyecto «Fanding» de Lluch habla del espejismo que resulta ser la visión idealizada de la vida suburbana estadounidense y profundiza en la soledad provocada por esa desconexión.
López Díaz cuenta una bonita historia con la serie «El equipo olímpico de Chad» sobre la vida de cuatro chicas jóvenes de Chad que recibieron becas para mudarse a España y perseguir su sueño de convertirse en gimnastas profesionales.
En cuanto a los ganadores por categorías, el trabajo de la italiana Chantal Pinzi en la categoría de deporte con su trabajo -también de largo recorrido- sobre cómo en algunos países las mujeres han convertido la práctica del skate en un arma contra el machismo ha sido uno de los trabajos más celebrados.
Interesantes también las bonitas fotografías en blanco y negro de baños públicos en Tokio que le han valido a Ulana Switucha el primer premio en Arquitectura y que nos hacen pensar que al jurado también le ha gustado la película Perfect Days de Win Wenders.
En el siempre impreivisible apartado de Creatividad -aquí se coló hace un par de años una imagen IA que provocó una notable polémica- Rhiannon Adam ha triunfado con su trabajo sobre su frustrada carrera especial. Una historia en la que combina elementos reales y ficticios con una narrativa realmente única.
Susan Meiselas, Outstanding Contribution to Photography 2025
Más allá de la larga lista de premios, cada años los World Photography Awards también reconocen la trayectoria de algún autor. Y esta vez ha sido Susan Meiselas, la veterana reportera de Magnum, quien ha sido destacada con el Outstanding Contribution to Photography 2025.
Además de firmar algunas fotos icónicas de la revolución sandinista, en realidad el trabajo documental de Meiselas a lo largo de cinco décadas es muy variado y, sobre todo, clave, para entender la evolución de esta especialidad. Algo en lo que, según ella misma ha destacado, su forma de trabajar sin prisas y buscando cierta complejidad con los retratados es una parte esencial.
Más de 60 fotografías de Meiselas componen también la exposición que durante estas semanas se puede ver en la Sommerset House de Londres, junto a los trabajos ganadores y algunos de los finalistas.
Según la organización este año se han recibido casi 420000 fotografías de más de 200 territorios, con un notable aumento en la participación en las categorías juveniles y de estudiantes. El premio principal al mejor fotografo del año está dotado de 25000 dólares.
En la página web del concurso pueden verse todas las fotografías ganadoras y finalistas de esta edición, así que merece la pena dedicarle un tiempo a repasar todos los trabajos. De momento, aquí podéis ver las fotografías ganadoras de cada categoría profesional, así como la seleccionada en la Open, juvenil y de estudiantes.
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